Italienische Mode für Frauen

Italienisch Mode für Frauen

Modisch bewusste und anspruchsvolle Frauen werden von uns mit trendiger und exklusiver Frauenmode aus Italien angeboten. Egal ob Alltags-, Abend- oder Businessoutfit - bei uns werden Sie bestimmt das Passende vorfinden. Wenn Sie sich aufgrund der großen Auswahlmöglichkeiten nicht festlegen können, beraten wir Sie gern individuell. Bei uns findest du neben trendiger Kleidung für jeden Event und jedes Geldbeutel auch noble Modeaccessoires und Handtaschen, die zu deinem Kleidungsstück pass.

Wir stehen an erster Front für die Kundenzufriedenheit, deshalb stehen wir unseren Mandanten sehr gern zur Seite und betreuen sie. "Am 18.03.16 eröffneten wir unser erstes Ladengeschäft in Mattersburg. In Oberpullendorf haben wir am 19.08.16 unseren zweiten Shop geöffnet.

berlinsubstil: Bags, Mode für M&D in Berlin

Wunderschöner kleiner, gut geformter Damenkoffer - nobel und städtisch! Schöner Stadtbeutel!

Edles, sportliches und urbanes Design - alles in einem!

Damenkostüm im Wandel der Zeiten

In der Regel wird die Rennaissance als italienische Rennaissance bezeichnet, die von 1420 bis etwa 1600 zurückreicht. Im Norden der Alpen beginnt die Wiedergeburt erst später. Der Name der großen Renaissance-Künstler ist weltbekannt; jeden Tag kommen Menschen in Musseen und Gebäuden zusammen, um Leonardo da Vincis Mona Lisa, Michelangelo Buonottis David oder Sandro Botticellis Geburt der Hölle und der Grundmasse zu bewundern.

Von großem Interesse sind auch die Arbeiten von Domenico Ghirlandaio, der in Florenz sehr präsent war, heute aber fast unbekannt ist und Bilder aus dem Alltag seiner Zeit einfängt. In der Zeit der Wiedergeburt waren die Kleidungsstücke meist bodentief und hatten breite Umhänge. Von den Gewändern des Hochmittelalters hatte sich eine Aufteilung von Top und Rock entwickelt, beide Stücke wurden getrennt abgeschnitten und dann durch eine Schweißnaht miteinander verbunden.

So war ein passgenaues Oberschenkelteil mit breitem Rand in Rohrfalten möglich. Bei der Mode für das Schneiden von Stoffen wurde die Inspiration von der traditionellen Kleidung der Langfinger übernommen. Lucas Cranach Kleid: Der bekannte in Deutschland geborene Renaissance-Künstler Lucas Cranach d. Ä. wohnte um 1475 bis 15. September 1553, mehrere seiner Bilder zeigen Frauen in einer bestimmten Kleidungsart.

Die Goldbrosche läuft als Bordüre vom Halsausschnitt bis zur Hüfte und an den Armen sowie in drei Teilen am Röck. So ist auch der Schaft zu sehen: Ist der Schaft vom Halsausschnitt bis zur Hüfte durchdacht in zwei Hälften unterteilt, ist der Schaft aus Goldbrot gefertigt und mit einer Perlenbestickung (in blumigen oder geometriebedingten Motiven) versehen.

Eleñoras Kleidungsstil von Toledo: Eleonora von Toledo (italienisch: Eleonora di Toledo) war die Frau von Kosimo I de'Medici. Sie wurde, wie ihr eigener Namen schon sagt, in Toledo, einer spanischen Region, in der sie lebt, aufwachsen. Ihm war Eleonora schon einmal begegnet und er mochte sie offensichtlich. Eleonora, die heutige Großherzogin von Florenz, liess ihr Portrait um 1545 mit ihrem kleinen Bruder Giovanni von Angolo Bronzino malen.

Die goldenen Perlen über ihren Schultern sind auf mehreren ihrer Porträts zu erkennen und sind ein Kennzeichen der Mode des sechzehnten Jhdt. Am Ende des fünfzehnten Weltkrieges hatten diese Modelle riesige Dimensionen erreicht: Die Chopines waren in Mode. In der Zeit der Wiedergeburt entstand eine bedeutende Innovation in der Mode: die Ferse.

Gleichzeitig war auch der voluminöse Kuhmundschuh im Trend. Hair: Der Individualitätshunger der Rennaissance zeigt sich auch in den Haarmodellen und -stilen der Zeit. In den Porträts von Domenico Ghirlandaio ist zu erkennen, dass das Schulterhaar in der Höhe geteilt wurde und das obere Kopfhaar an der Rückseite des Kopfes an einen Brötchen gefesselt wurde[z.B. im Ghirlandaios Portrait von Giovanna Tornabuoni].

Modisch war auch der Ballon, wie hier im Porträt von Isabelle d'Este, der Schwägerin Lucrezia Borgias, zu bewundern. Ledige Frauen und Frauen trafen ihre langen und offenen oder mit Schleifen gebundenen Haar. In der Hälfte des XIII. Jh. kam das aus Seiden- oder Baumwollgarnen geknüpfte Haarnetz in Mode.

Bei den luxuriösen Ausführungen mit Silber- und Goldfaden waren die meisten mit Schmuckperlen und Juwelen besetzt. Das belegen die Porträts von Prinzessinnen und bürgerlichen Frauen. Schmuck wie dieser tritonische wurde aus irregulär gezüchteten Kugeln hergestellt. Vor allem in Italien wurde der so genannte Hochzeitsanhänger mitgenommen. Der Goldanhänger mit rubinrotem und diamantiertem Ring, der am unteren Ende mit drei Kugeln aufgehängt war, wurde an einer goldenen Kette, einer korallenroten Kette oder einem roten Garn befestigt.

Es war ein Hochzeitspräsent und wurde so oft in Porträts dargestellt.